老照片如何进行数码化修复翻新，老照片如何手工上色着色？

　　蛋白照片手工上色工艺已经有近一个半世纪的历史，所以无论是在概念上，还是在实践上，它都是一种存在已久的摄影技术工艺。其中，最熟练的是日本的手工上色师傅，他们上色的蛋白照片有一部分至今仍缤纷多彩，极其动人。由于颜色是上在照片上的，所以即使同一张照片，也会呈现不同的着色效果。这也意味着手工上色摄影作品是独立存在的艺术品，不同于摄影作品的多次印制和可复制性，并且手工上色照片的每一张都是不一样的，这也正是其迷人的地方。

　　随着摄影术的发展，出现了明信片手工上色工艺，但明信片是纯粹的印刷品，所以无法像蛋白照片那样呈现多层次的丰富效果。这种工艺比较像木刻版画，有大片块状颜色，效果自然不如蛋白照片手工上色，不过因为这种工艺可以提升产量，且易于复制，成本低廉，所以也曾流行了相当长的时间。彩色照片出现后，手工上色工艺和生产就逐渐失去意义。

　　尽管如此，大半个世纪后的今天，随着数码影像技术的日益精进，基于计算机的数码手工上色技术也应运而生。年轻的巴西女画家玛丽娜·阿马拉尔（Marina Amaral）使用数码手工上色技术，将一批公共版权的照片进行上色，其效果令人惊叹不已，震惊了国际美术界和出版界。这种效果就如同几十年前黑白电视变成彩色电视，立刻提升了观众观赏的水平和要求一样。究其原因，毕竟我们眼睛看到的世界是彩色的——山岳河流、风花雪月、车水马龙，那些无论静态或动态的景象，甚至我们熟悉的家人、朋友，在我们的视觉记忆中都是彩色的，所以从一定程度上说，只有彩色才能真正唤起我们情感的共鸣。


　　既然历史中已经有黑白照片手工上色的理念和做法，那么在数码影像技术日臻成熟的今天，将老照片进行数码手工上色，以重现当年的历史场景，则是必然的趋势。尽管数码上色作品用于出版在国际上已经逐渐出现，而且渐渐形成气候，但是在中国大陆地区，这种工艺还处于初级发展阶段，许多从事影像工作的朋友甚至无法区分数码手工上色效果和计算机自动上色效果。

　　我们以人的面容举个例子，对一个人的面部的颜色处理涉及其年龄、精神状态、营养状况、生理特征，部位包括双颊、鼻头、耳根的血色，等等。只有手工上色才能一笔一笔细腻地刻画不同部位的细微区别，而计算机自动上色软件只能提供几个简单的底色，无法辨识和主动提供或细致分析上述多层次、多颜色的效果。所以，从效果来说，计算机自动上色和数码手工上色的差距极大，几乎没有可比性。

　　我们的团队从事老照片修复数码手工上色复原工作已经多年了，也曾经在自己的网站上发表过上色复原作品，如果您有此类老照片修复、翻新、上色、冲洗装裱等业务，可以与我们联系，我们工作室修图师将竭诚为您服务。